Triton (Ré, Sol dièse) - Réflexions 18 — Aquarelle sur Papier d'Arnaud Quercy

Aquarelle sur Papier, 24.0×32.0cm

Arnaud Quercy, 2024 — France

Là où l'intervalle du diable devient harmonie visuelle

Vendu, private collector Montreal, Canada

Présentée pour la première fois à Marché de la Création – Paris Montparnasse, Paris, avril 2024 — Rencontres au Marché de la Création, Edgar Quinet, Paris.

Cette œuvre est entrée dans une collection privée en Montreal, Canada, octobre 2024.

  • ✓ Œuvre originale, peinte à la main par Arnaud Quercy
  • ✓ Certificat d'authenticité inclus
🔒 Galerie-Atelier 📜 Certificat d'authenticité
Arnaud Quercy
Arnaud Quercy

Arnaud Quercy est un artiste parisien dont la pratique traverse la peinture, la musique et la sculpture. Son travail est ancré dans l'Idéamorphisme — le principe selon lequel une œuvre d'art ne porte pas de sens, mais le déclenche. Chaque pièce est conçue pour diffracter différemment à travers chaque personne qui la rencontre.

À propos de cette œuvre

Cette aquarelle explore l'intervalle de triton entre Ré et Sol# à travers la traduction chromesthétique, convertissant la tension musicale en harmonie visuelle. Partie de la collection Explorations Synesthétiques, l'œuvre transforme l'historiquement notoire « intervalle du diable » en une composition équilibrée qui résout la dissonance à travers les relations de couleurs.

Les tons orange dominent la composition, occupant des zones substantielles à travers la surface tandis que les accents gris fournissent des points d'ancrage structurels. La palette de couleurs se déplace des familles orange chaud et rouge-orange à travers les gris neutres vers les accents bleus et violets froids. Les propriétés transparentes de l'aquarelle permettent aux couleurs de se superposer et d'interagir, créant des transitions subtiles entre l'orange primaire (représentant Ré) et les accents bleus (représentant Sol#). Les éléments linéaires et les formes géométriques organisent l'espace en zones distinctes tout en maintenant un flux visuel à travers toute la composition.

L'œuvre mesure 24,0 × 32,0 cm sur papier, avec le certificat d'authenticité numéro 20240718-0180 et la signature située en bas à droite. Cette pièce représente la 18e œuvre de la série Reflexions, qui explore systématiquement les intervalles musicaux à travers l'aquarelle. L'intervalle de triton, historiquement évité dans la musique médiévale pour ses propriétés dissonantes, trouve ici sa résolution à travers l'approche chromesthétique de l'artiste qui traduit des hauteurs spécifiques en familles de couleurs correspondantes.

Détails & Provenance

Spécifications techniques

  • Médium : Aquarelle sur Papier
  • Dimensions : 24.0×32.0cm
  • Poids :
  • Création : 2024, France
  • Certificat : 20240718-0180
  • Réf. : Arnaud Quercy Creations / AQC0684 / 2024
Cartel
Matériaux & Technique

Cette peinture est réalisée avec des peintures acryliques de qualité professionnelle, reconnues pour leur saturation des couleurs vibrante et leur excellente résistance à la lumière. L'acrylique permet à la fois des techniques d'empâtement épais et des couches de glacis fines.

L'œuvre est exécutée sur papier, apprêté pour une adhérence optimale de la peinture et une longévité maximale. Chaque pièce est signée par l'artiste et comprend un certificat d'authenticité avec un numéro d'enregistrement unique.

Provenance

Cette œuvre est conservée dans une collection privée. La provenance et l'historique d'exposition sont maintenus dans les archives de la galerie.

Éléments thématiques

intervalle de triton cartographie chromesthétique art synesthétique composition aquarelle visualisation musicale étude d'intervalle harmonie orange bleu aquarelle géométrique

Publications de référence

Un lieu vivant où l'artiste crée en présence du visiteur. Fondé par Arnaud Quercy, artiste et chercheur en art crossmodal.

@art.quam.anima  ·  @arnaud.quercy.art  ·  Google Maps