Triton (Ré, Sol dièse) - Réflexions 18 — Aquarelle sur Papier d'Arnaud Quercy
Aquarelle sur Papier, 24.0×32.0cm
Arnaud Quercy, 2024 — France
Là où l'intervalle du diable devient harmonie visuelle
Spécifications techniques
- Médium : Aquarelle sur Papier
- Dimensions : 24.0×32.0cm
- Poids :
- Création : 2024, France
- Certificat : 20240718-0180
- Réf. : Arnaud Quercy Creations / AQC0684 / 2024
- ✓ Œuvre originale, peinte à la main par Arnaud Quercy
- ✓ Certificat d'authenticité inclus
Arnaud Quercy est un artiste parisien dont la pratique traverse la peinture, la musique et la sculpture. Son travail est ancré dans l'Idéamorphisme — le principe selon lequel une œuvre d'art ne porte pas de sens, mais le déclenche. Chaque pièce est conçue pour diffracter différemment à travers chaque personne qui la rencontre.
Il crée et expose à Art Quam Anima, sa galerie-atelier au 28 rue du Dragon, Saint-Germain-des-Prés, Paris.
À propos de cette œuvre
Cette aquarelle explore l'intervalle de triton entre Ré et Sol# à travers la traduction chromesthétique, convertissant la tension musicale en harmonie visuelle. Partie de la collection Explorations Synesthétiques, l'œuvre transforme l'historiquement notoire « intervalle du diable » en une composition équilibrée qui résout la dissonance à travers les relations de couleurs.
Les tons orange dominent la composition, occupant des zones substantielles à travers la surface tandis que les accents gris fournissent des points d'ancrage structurels. La palette de couleurs se déplace des familles orange chaud et rouge-orange à travers les gris neutres vers les accents bleus et violets froids. Les propriétés transparentes de l'aquarelle permettent aux couleurs de se superposer et d'interagir, créant des transitions subtiles entre l'orange primaire (représentant Ré) et les accents bleus (représentant Sol#). Les éléments linéaires et les formes géométriques organisent l'espace en zones distinctes tout en maintenant un flux visuel à travers toute la composition.
L'œuvre mesure 24,0 × 32,0 cm sur papier, avec le certificat d'authenticité numéro 20240718-0180 et la signature située en bas à droite. Cette pièce représente la 18e œuvre de la série Reflexions, qui explore systématiquement les intervalles musicaux à travers l'aquarelle. L'intervalle de triton, historiquement évité dans la musique médiévale pour ses propriétés dissonantes, trouve ici sa résolution à travers l'approche chromesthétique de l'artiste qui traduit des hauteurs spécifiques en familles de couleurs correspondantes.
Où vit cette œuvre
Provenance
- Origine: Arnaud Quercy, Paris, France, 2024
- Acquis: 2024-10-28 — Collection privée — Montreal, Canada lors de Rencontres au Marché de la Création
- Série: Tritone
- Collection: Synesthetic Explorations
- Technique: Watercolor
Expositions 1
- Rencontres au Marché de la Création (2024-04-23 → 2024-12-31, Marché de la Création – Paris Montparnasse, Paris)
Autres œuvres de la série 7
Documenté sur 4
- Catalogue Raisonné — Triton (Ré, Sol dièse) - Réflexions 18 — Tritone (D, G#) — Chromesthetic Interval Study — Arnaud Quercy (2024)
- Nanopublication — Triton (Ré, Sol dièse) - Réflexions 18 — Documentation d'Image Numérique - aqc0684_img_full_2588x3451_webp
- Nanopublication — Triton (Ré, Sol dièse) - Réflexions 18 — Spécifications Physiques
- Nanopublication — Triton (Ré, Sol dièse) - Réflexions 18 — Analyse Computationnelle d'Image - AQC0684