Do Octaves - Réflexions 13
Aquarelle sur Papier, 16.0×24.0cm
Arnaud Quercy, 2024 — France
Là où la note Do devient visible à travers la couleur
- ✓ Œuvre originale, peinte à la main par Arnaud Quercy
- ✓ Certificat d'authenticité inclus
Artiste français explorant l'intersection entre musique, perception des couleurs et traduction visuelle systématique.
À propos de cette œuvre
Cette aquarelle explore la représentation visuelle des octaves musicales, traduisant la relation fondamentale entre la note Do et ses fréquences supérieures en couleur. Partie de la collection Explorations Synesthétiques, l'œuvre démontre comment le son peut devenir visible à travers la cartographie chromesthétique, où des hauteurs spécifiques correspondent à des teintes particulières et des relations tonales.
Les tons rouge-orange dominent la composition, apparaissant dans des zones argent chaud et tan qui occupent les formes centrales. Les accents orange en pérou et terre de Sienne brûlée créent de la profondeur à travers des formes géométriques superposées, tandis que les éléments gris en gris acier fournissent un contraste structurel. Un seul accent bleu-violet apparaît comme gris très foncé, marquant le registre le plus bas de la relation d'octave et créant une tension visuelle contre la palette plus chaude.
L'aquarelle mesure 16,0 × 24,0 cm sur papier et porte le certificat d'authenticité numéro 20240718-0173. La signature de l'artiste apparaît en bas à droite. Cette pièce représente la treizième œuvre de la série Reflexions, examinant comment les intervalles musicaux se traduisent en relations spatiales et chromatiques à travers la perception synesthétique du son et de la couleur de l'artiste.
Détails & Provenance
Spécifications techniques
- Médium : Aquarelle sur Papier
- Dimensions : 16.0×24.0cm
- Poids :
- Création : 2024, France
- Certificat : 20240718-0173
- Réf. : Arnaud Quercy Creations / AQC0677 / 2024
Cartel
Do Octaves - Réflexions 13 Aquarelle sur Papier, 16.0×24.0cm Arnaud Quercy Creations / AQC0677 / 2024
Matériaux & Technique
Cette peinture est réalisée avec des peintures acryliques de qualité professionnelle, reconnues pour leur saturation des couleurs vibrante et leur excellente résistance à la lumière. L'acrylique permet à la fois des techniques d'empâtement épais et des couches de glacis fines.
L'œuvre est exécutée sur papier, apprêté pour une adhérence optimale de la peinture et une longévité maximale. Chaque pièce est signée par l'artiste et comprend un certificat d'authenticité avec un numéro d'enregistrement unique.
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Témoignages
Réactions authentiques de collectionneurs et visiteurs du monde entier
Apollonia S. described the colours as wonderful and truly beautiful.
Sue C. praised both the ideas behind the piece and their execution.
Arlene L. O. called the work beautiful art.
Thony C.-E. noted a touch of Kandinsky in the piece.
Svjetlana R. found the depiction wonderfully imaginative, particularly admiring how it captured the leap between octaves in such a beautifully composed arrangement.
Any-claude T. described the piece as truly beautiful.
Mireille M. found the work both subtle and sublime.
Carole M. shared that she liked the piece very much.
Brian C. described the work as really nice.
Maxime F. found the piece dazzling, playfully evoking Miró in his praise.